Madsteez und It's A Living Play in INDUSTRY Ones „Sentimientos“

In Portland haben sich Madsteez (Mark Paul Deren) und It's A Living (Ricardo González) kürzlich für die Auftaktausstellung in der neuen provisionsfreien Galerie von INDUSTRY One zusammengetan. INDUSTRY, die von Oved Valadez mitbegründete kreative Beratungsagentur, die Künstlern eine integrative Plattform zum Austausch weltlicher Perspektiven bietet, veranstaltet Sentimientos – Gefühle auf Spanisch – eine Show, die genau das hervorrufen soll. Um die neue Galerie vorzustellen, trug Madsteez einen monochromen weißen Anzug mit seinem einladenden Surferhaar, während der mexikanische Künstler González mit Sonnenbrille und klar geschnittener schwarzer Streetwear durch die Ausstellungsflächen ging.

Die beiden bildenden Künstler gleichen sich nicht nur stilistisch aus, sondern auch durch ihre drohende Herangehensweise an eine leere Leinwand voller Möglichkeiten.

Der 42-jährige Madsteez ist bekannt für seine gigantischen Graffiti-Wandbilder einflussreicher und historischer Persönlichkeiten wie Kobe und Gigi Bryant, Martin Luther King Jr., Nipsey Hussle, George Floyd und mehr. Er ist in der Lage, durch seine explosiv lebendigen, violetten Visualisierungen die Stimmen und Ikonen der Generationen zu verewigen. Der vielseitige Künstler digitalisierte seine eigene Reihe von Weenimal-NFT-Charakteren und Praktiken in anderen Genres, einschließlich Bildhauerei und Handmalerei. Seine Landschaftsporträts haben Wolkenkratzer in New York, Viertel in San Diego, Wohnungen in Taiwan, Schulen in Compton und jetzt die Gemeinschaftsausstellung in Oregon geschmückt.

„Ich empfinde einfach so viele Emotionen für die Menschen um mich herum und kann fast diesen seltsamen sechsten Sinn kanalisieren“, holt mich Madsteez über Zoom ein und strahlt aus New York. „Ich weiß nicht, woher ich diese Energie nehme, das kann ich einfach nicht vollständig erklären.“

Der visuelle Innovator brachte seinen Künstlernamen Madsteez von Method Man ins Leben, der in einem Wu-Tang-Song sagte, den DJ Premier in einem Gang-Starr-Song mit dem Titel „You Know My Steez“ gesampelt hatte. Steez ist ein urbanes Synonym für Stil, und Madsteez möchte, dass Betrachter sich der Wandmalerei-Spur bewusst werden, die er rund um den Globus hinterlässt, und – was am wichtigsten ist – etwas spüren oder, noch besser, sich inspirieren lassen.

„Meine Farbpalette steht fast in direktem Zusammenhang mit den Sonnenuntergängen und Sonnenaufgängen auf Bali, die ich im Jahr 2000 mit neunzehn Jahren erlebte“, erzählt er mir. „Ich kenne viele Künstler, denen es irgendwie schwerfällt, ihre Stimme zu finden, aber bei meinen frühen Arbeiten war es nicht viel anders als heute.“

Mittlerweile hat „It's A Living“ im Internet eine Kult-Anhängerschaft aufgebaut, genau wie Madsteez für seine Verwendung von kräftigen und auffälligen Schriftarten. Er verfeinerte jedoch einen charakteristischen fluoreszierenden grafischen Typografiestil, den er für großformatige Porträts auf Gebäuden und anderen Strukturen übereinander schichtet. González macht das Zeichen seines Künstlers bekannt, indem er positive Affirmationen hinterlässt: „Here with love“ oder „Better Times“, die in ganz Los Angeles verstreut sind.

„Für INDUSTRY One haben Ricardo und ich es zu unserem Studio gemacht, also war alles Freiwild“, erläutert Madsteez den künstlerischen Schaffensprozess des temporären Duos. „Es gab keine Regeln, keine vorgefassten Meinungen und so arbeiten wir gerne, indem wir uns gegenseitig bereichern.“

An den Wänden hängen mehrere Leinwände in Sorbet- und Sonnenuntergangstönen, kiesige Schwarz-Weiß-Graffiti, kaskadierende Schriftarten, eine stehende, mit Sprühfarbe bemalte Harzplane und ein in mehreren Farben und Pastelltönen bemaltes Fahrrad. Die Galerie ist ein experimenteller Raum, in dem die Köpfe aller dieser Künstler zusammenkommen und spielen können. Eine farbenfrohe Hommage an das innere Kind, das in uns allen existiert und durch die gemischten Medien der Ausstellung aktiviert wird, die Unschuld hervorruft und die Erinnerung anregt.

„Das Surfen hat mich an Orte auf der ganzen Welt geführt, die die meisten Menschen normalerweise nicht besuchen oder besuchen wollen“, erklärt Madsteez. „Ich habe also Kulturen gesehen, in denen sie, wie Sie wissen, von der westlichen Kultur nicht gehemmt sind, und das gibt mir eine andere Perspektive. Das überträgt sich definitiv auf meine Kunst, genauso wie auf die Komposition und das Sehen ihrer lokalen Kunst. Ich bin ein Schwamm darin.“ diese Länder."

Als Madsteez aufwuchs, fand sie schon früh einen Sinn im alleinlebenden Nomadenleben, lebt aber heute in Kalifornien und hat eine Familie. Mittlerweile verkörpert „It's A Living“ die philosophische Überzeugung, dass man durch Kunst leben und atmen muss, um lebenslang investiert zu sein. So unterschiedlich sie auch sind, die gemeinsame Idee der Künstler, Sentimientos, ist eine experimentelle Verwirklichung der befreienden Philosophie, die dahinter steckt, warum Menschen Kunst schaffen und warum sie immer Spaß machen sollte.

Sentimientos ist bis zum 31. Juli bei INDUSTRY One zu sehen.